作业帮18到19世纪的歌剧有哪些
来源：学生作业帮助网 编辑：作业帮 时间：2024/11/14 11:37:23
18到19世纪的歌剧有哪些
18到19世纪的歌剧有哪些
18到19世纪的歌剧有哪些
17世纪末~18世纪在罗马影响最大的是以亚?斯卡拉蒂为代表的那不勒斯歌剧乐派.他于1681年创作的歌剧《善善恶恶》确立了歌剧序曲的典型模式,即“快-慢-快”三段式.这一时期同时也确立了ABA式的咏叹调格式.此时的音乐常用盛大的场面和合唱,给歌剧带来重音乐、轻戏剧的倾向.这样的倾向使得歌剧在日后的发展日趋僵硬.于是到18世纪20年代,遂有取材于日常生活、剧情诙谐、音乐质朴的喜歌剧体裁的兴起.意大利喜歌剧的第一部典范之作是帕戈莱西的《女佣作主妇》（1733年首演）,该剧原是一部正歌剧的幕间剧,1752年在巴黎上演时,曾遭到保守派的诋毁,因而掀起了歌剧史上著名的“喜歌剧论战”.出于卢梭手笔的法国第一部喜歌剧《乡村占卜师》就是在这场论战和这部歌剧的启示下诞生的.
意大利歌剧在法国最先得到改造,而与法兰西的民族文化结合起来.吕利是法国歌剧（“抒情悲剧”）的奠基人,他除了创造出与法语紧密结合的独唱旋律外,还率先将芭蕾场面运用在歌剧中.在英国,普赛尔在本国假面剧传统的基础上,创造出英国第一部民族歌剧《狄东与伊尼阿斯》.在德、奥,则由海顿、狄特尔斯多夫、莫扎特等人将民间歌唱剧发展成德奥民族歌剧,代表作有莫扎特的《魔笛》等.至18世纪,格鲁克针对当时那不勒斯歌剧的平庸、浮浅,力主歌剧必须有深刻的内容,音乐与戏剧必须统一,表现应纯朴、自然.他的主张和《奥菲欧与优丽狄茜》、《伊菲姬尼在奥利德》等作品对后世歌剧的发展有着很大的影响.
19世纪以后意大利的g.罗西尼、g.威尔迪、g.普契尼,德国的r.瓦格纳、法国的g.比才、俄罗斯的m.i.格林卡、m.p.穆索尔斯基、p.n.柴科夫斯基等歌剧大师为歌剧的发展作出了重要贡献.成型于18世纪的“轻歌剧”（operettta,意为：小歌剧）已演进、发展成为一种独立的体裁.它的特点是：结构短小、音乐通俗,除独唱、重唱、合唱、舞蹈外,还用说白.奥国作曲家索贝、原籍德国的法国作曲家奥芬·巴赫是这一体裁的确立者.